lunes, 14 de julio de 2014

Bauhaus


La escuela Bauhaus fue la primer escuela de diseño. Fue fundada en 1919 por Walter Gropius en Weimar (Alemania).

Walter Gropius fue un arquitecto, pero en los primero años de la bauhaus no hubo ni un departamento de arquitectura. El principio de la Bauhaus era mas artístico.

La idea era de una necesaria reforma de las enseñanzas artísticas como base para una consiguiente transformación de la sociedad burguesa de la época, de acuerdo con el pensamiento socialista de su fundador. La primera fase (1919-1923) fue idealista y romántica, la segunda (1923-1925) mucho más racionalista y en la tercera (1925-1929) alcanzó su mayor reconocimiento, coincidiendo con su traslado de Weimar a Dessau. En 1930, bajo la dirección de Mies van der Rohe, se trasladó a Berlín donde cambió por completo la orientación de su programa de enseñanza.

La Bauhaus sentó las bases normativas y patrones de lo que hoy conocemos como diseño industrial y gráfico; puede decirse que antes de la existencia de la Bauhaus estas dos profesiones no existían tal cual y fueron concebidas dentro de esta escuela. Sin duda la escuela estableció los fundamentos académicos sobre los cuales se basaría en gran medida una de las tendencias más predominantes de la nueva Arquitectura Moderna, incorporando una nueva estética que abarcaría todos los ámbitos de la vida cotidiana:desde la silla en la que usted se sienta hasta la página que está leyendo (Heinrich von Eckardt). Dada su importancia las obras de la Bauhaus en Weimar y Dessau fueron declaradas como Patrimonio de la Humanidad por la Unesco en 1996.




Marianne Brandt




Marianne Brandt fue una gran pintora, fotógrafa y escultora; hoy en día es conocida como figura destacada en la historia del diseño moderno.
Primero cursó sus estudios en la escuela de arte de Weimar, posteriormente en el año 1923 decide entrar en la Bauhaus.
En aquellos años de la Bauhaus, la mayoría de las mujeres acababan en el taller de tejido o en el de alfarería, sin embargo Marianne Brandt consigue ser la primera mujer en ingresar en el Taller de Metal ya que ella fue escogida por un docente por ver que era una mujer con grandes habilidades.
Aunque ella expreso que no fue muy bien recibida por lo mismo de ser mujer, pero ella no dejo que eso la desmotivara.

Brandt diseñó numerosos objetos de metal y muchos de ellos siguen comercializándose por destacadas marcas, sin que la mayoría de nosotros sepamos quién es su autora. Esta artista creó ceniceros, popularísimos juegos de café y té que tuvieron un gran éxito en la época. 


                                         


Brandt abandonó la Bauhaus a finales de 1929, luego pasará a trabajar temporalmente en la oficina de arquitectura de Walter Gropius y posteriormente ocupará diferentes puestos en la enseñanza, como por ejemplo el de profesora de la facultad de artes de Dresde.

En sus últimos años volvió a centrarse en la pintura y la escultura. Murió en 1983.





 

lunes, 7 de julio de 2014

Diferencias entre el mobiliario Robert Adam, Thomas Sheraton y George Hepplewhite

Acá les muestro las características de cada uno de estas clases de mobiliarios para luego presentarles cuales son las diferencias entre ellos, los 3 son mobiliarios del neoclasico.

Mobiliario Robert Adam

Las formas de los muebles eran geométricas de gran simpleza. Las mesas tenían tapas circulares, rectangulares u ovales, que descansaban sobre patas rectas de sección cuadrada o redonda, que se iban estrechando. La ornamentación seguía motivos arquitectónicos como medallones, dentículos, molduras jónicas, dóricas o corintias, guirnaldas con flores y paños. Los materiales preferidos eran las maderas exóticas como el ébano, el palo de rosa y la caoba. Las sillas Adam se caracterizan por la poseer líneas talladas, festones calados y columnas, entre otros motivos. Pero estos detalles ornamentales quedan relegados a un segundo plano por los enchapados en maderas de color claro que se aplican a las restantes partes de la estructura de la silla. El respaldo con lira central y patas levemente acanaladas, y la forma cónica que culmina en un pie bulboso.
 Acá una muestra del estilo adamesco





George Hepplewhite

Fundador del estilo hepplewhite, fue un fabricante de sillas y armarios, uno de los «tres grandes» de la ebanistería inglesa del Siglo XVIII. Sus principios de elegancia eran simplicidad, elegancia y funcionalidad.
Las caracteristicas de este estilo es que el respaldo de las sillas pero no de todas, parece ser un escudo.
Ademas de ello tiene como caracteristicca sillas de patas rectas y delgadas y respaldos en forma de corazon, ovalados con espigas o plumas.
Mesas con circulos y cuadrados inscrustados, armarios con crital trabajado de diseños delicados.



Hepplewhite trabajo con caoba durante sus primeros años. Después contribuyo a lanzar el mueble acharolado. Su ornamentación era de procedencia preferentemente clásica con motivos tales como liras, rosetones y medallones.


Thomas Sheraton


caracteristicas del estilo sheraton.
  •  Este fue un estilo simple, linea recta, otivos clasicos.
  • Incorpora el stainwood, palo de rosa y el alamo.
  • Sillas con respaldos cuadrados, patas rectas y utilizaba pajilla.
  • A diferencia del estilo serpentino de Hepplewhite Sheraton utilizo la curva convexa.
  • Diseños geometricos


En las caracteristicas se puede notar que tienen ciertas en comun pero aun asii tienen sus diferencias, lo cual los hace diferentes a estos 3 estilos.

Revolucion Industrial

   

                            


La revolución industrial es un cambio que sufre Europa desde mediados del XVIII a mediados del XIX. (Inglaterra)
En este tiempo se origino la maquina a vapor, el inicio del hierro y del vidrio y la reproduccion en serie de los productos.
La economía estaba basada en la producción a base del trabajo manual en los talleres artesanos. Este tipo de producción que venía desde la Edad Media no podía suministrar productos a la población debido al aumento de habitantes que sufrieron las ciudades. Por ello se inventaron máquinas que cambiaron los talleres por fábricas y la producción aumentó considerablemente.

Causas de la revolución industrial:


· Gran aumento de población.

· Necesidad de abastecerse de productos.

· Los burgueses son ahora los que mandan y pueden poner las leyes que les convengan.

· Las colonias de América, África y Asia suministran materias primas a bajo precio.

· Se inventan máquinas que facilitan el trabajo. (Máquina de vapor)

· Se construyen los primeros ferrocarriles que permiten transportar las mercancías.


Consecuencias de la revolución industrial:


· La población campesina abandona el campo para irse a trabajar a las ciudades.

· Surgen los sindicatos o uniones de trabajadores para luchar por sus intereses.

· Se produce una lucha por conquistar colonias que les suministren materias primas baratas.

· Se diseñaron, desarrollaron y perfeccionaron las vías de comunicación y los medios de transporte.

· Surgieron nuevas doctrinas políticas: socialismo, social-democracia.

· Se producen numerosos inventos: la pila eléctrica de Volta, el pararrayos de Franklin, el barco de vapor de Fulton, el termómetro de mercurio deFahrenheit.

Pero en contra de las maquinarias se origino el movimiento llamado arts and crafts con los objetivos de:         - Hacer bienes de consumo sin usar procedimientos industriales.
- Emplear materiales y técnicas artesanales de calidad.
- Relación equilibrada entre función, forma y ornamentación. 
- Usar el diseño como instrumento de cambio social.



Ilustraciones del mobiliario
  

   

  

  


jueves, 3 de julio de 2014

El Neoclasico


El neoclasicismo es el último movimiento artístico de dimensiones universales. Afecta a todas las artes y en todo el mundo. Es un movimiento filosófico, moralizante, social e intelectual muy ligado a los ideales ilustrados y a los de la Revolución francesa de la burguesía liberal. Aunque afecta a todo el mundo, su centro es Francia, concretamente París, que se convierte en la capital del mundo artístico reemplazando a Roma.

El neoclásico es un movimiento que surgió luego de que en el rococó se dieran muchas injusticias. Ya que el rey de ese entonces Luis XVI con su esposa Maria Antonieta derrochaban todo el dinero de Francia en fiestas y muchos trajes y zapatos.

Los franceses al darse cuenta de lo que sucedía decidieron derrocarlos. Luego de ello querían algo diferente para Francia. Y así es como nace el neoclásico, deciden regresar a el estilo clásico. Retomando otra vez detalles del romano y griego.

Como características de este movimiento tenemos:
  • Motivo Planos

  • Mínimo relieve

  • Leve dibujo

  • Los colores mas empleados fueron: gris, plata, dorado y blanco.
Un video sobre el Neoclasicismo 


Aca les dejo unas ilustraciones